近30年的光阴，他用画笔精心描摹山水、林木、村庄，用心灵与画里的世界对话，塑造出了一个个凝结着生命张力的作品，也塑造了一个优秀的画家徐华翔。

　　从皖西南走出来的徐华翔，带着浑身的画意走进我们的视线，近30年的时间里，他在国画的道路上前行、停顿、再前行，走走停停间，不管路线多么迂回，他内心对艺术的执着和追求却一直都不依不饶地迈进，也因此，我们会不经意间获知他又出了作品集，或者作品获了大奖，又不知何时他早已荣登中国美术家协会会员的荣誉。也许该像他所说：关注开始和结果就够了，关注他从画画的世界而来，关注他画了什么，关注他又跨越了哪一层的高度。

　　眼前的徐华翔是振奋的，过不久，由他亲自参与筹划的市美术馆就将正式成立。虽然这意味着他将更忙碌于绘画以外的事——为美术馆引进人才，征集优秀美术作品，对我市的美术文化发展进行研究和导向，等等，但是身为我市书画院院长、市美协主席，能够引领我市的画家、爱好绘画的同仁们一起在一个专业的平台上探索和追求美术的无穷尽，这亦可作为他的艺术人生再次向着又一高度迈进的标志。何况，10多年前，他也是如此在这里起步。

　　8年沉寂厚积薄发

　　生长于有着深厚艺术积淀的安徽，徐华翔爱好画画是源于骨子里的。而立的时候，在安徽的画界，他已算得上是“功成名就”的画家——举办过4次大型个人画展并引起轰动。

　　然而，经历过上世纪“85美术新潮”运动的徐华翔，很早就接受了国际艺术文化思想的洗礼，也因此很早就悟出：绘画艺术，讲究的是境界和高度的超越，追求的是作品内在的深度和高度。徐华翔不甘于国画创作的停留，1995年，他毅然来到张家港。

　　“那时候，张家港的美术界好似一块‘盐碱地’，生气寥落。”面对如此境况，徐华翔却从中看到了生机：“就把它当成是张白纸，这样反而可以激发我随心所欲在上面作画。”就这样，从1995年到2001年，作为我市引进的一名美术人才，徐华翔凭借过人的胆识、过硬的专业素养和才能，参与帮助张家港市美术界完成了资本积累、人脉开拓，见证了市书画院转制、革新的过程。2001年徐华翔接任市书画院院长后，他又带领几名成员，花费近2年时间，开拓班子、争取经费，让书画院的日常经营步入了正轨。而他，从此可以踏踏实实地再次重拾心爱的画笔。

　　8年的沉寂，并没有让徐华翔的专业功底有丝毫褪色，相反，却在一夕之间勃发，2004年，中国国家画院向全国招收首届高级研修班成员，徐华翔顺利地考上了。

　　追寻国画艺术的高度

　　看徐华翔的很多作品可以发现，他喜欢画屋顶，质朴的、缄默的、形态各异却又精神高度统一的屋顶，他说屋顶象征着一种高度，层层叠叠，勇于承担并喜欢挑战。

　　这样的性格也生根在徐华翔的艺术生命里，他喜欢在国画的领域里不断学习，不断挑战，求新求变，直达艺术的高度。

　　在北京中国画研究院高级研修班学习一年时间，促使徐华翔的艺术思维得到了极大改观，专业创作的才能也因此得以喷薄显现，并长足进步。“那一年里我接触到了很多国内著名的国画大师，拜师著名画家李宝林，得到了他的悉心指导，也被北京艺术文化浓烈的氛围所深深感染。”一年的学习使徐华翔深刻意识到，国画应直面生活、直面内心，作为画家就必须不断否定自己。

　　为了不断在国画创作道路上达到新的创作高度，研修班结业后，徐华翔又进入清华大学美术学院，成了著名画家杜大恺的访问学者。徐华翔说自己好似一个渴望水的游泳者游进了大海，“不管是创作思维还是能力都在清华美院这样宽松的环境中轻易地释放了出来，期间我共创作了11幅画，每一幅都解决了我内心的一个难题。”

　　学习促进创作的进步，仅2005年这一年，徐华翔的画作就入选第十八次新人新作展、“太湖情”全国中国画作品提名展、2005年全国中国画展等多个大型展览，并多次获奖；2006年11月底，他被批准成为中国美术家协会会员；其后两年，他的作品集《21世纪优秀艺术家画集·徐华翔》和《清华美院杜大恺师生作品集——徐华翔作品》相继出版；而后，作为当今中国画坛有影响力的优秀艺术家之一，他的作品入选2008、2009“四季水墨——当代优秀艺术家中国画提名展”并获奖。专业成绩斐然的背后，是他不断追求艺术高度和境界的决心和毅力。

　　让国画艺术走得更远

　　当个人艺术造诣越来越深厚的同时，身为张家港市书画院的院长，徐华翔从来都没有忘记带领港城的书画界共同进步。

　　2005年，张家港市举办第二届长江文化艺术展示周，作为其中一项重要的活动内容，“长江颂”全国中国画提名展这一国家级的展览首次亮相县级市。当时身在北京的徐华翔被委以重任，邀请名家、组织协调，以他为首的市书画院6名画家参加展览并有3人获奖，引起了国画界众多瞩目。徐华翔为此欣喜不已：“举办有影响力的全国性画展，对于张家港的美术界来说机遇难得，我市很多画家因此开拓眼界，增加交流，专业才能大有长进。”

　　那以后，在徐华翔的带领和号召下，张家港市画界开始更多地“走出去”，在学习和交流中不断提高创作水平、提升创作高度，“丁建中、邹四青国画展览”等画展先后举办，画院刘振新、陈三石等画家参加了多个全国性美术展览；与此同时，市美协还积极邀请全国各地的画家来港城进行学术交流，将专业人才“请进来”，进一步活跃我市美术界的创作氛围。

　　“十几年前我刚来的时候，张家港只有2名省美术协会会员，如今已达到了10多人，市书画院和市美协的画家、美术爱好者们在个人的创作道路上都在快速迈进。但这远远不够，我们要做的事还很多。眼下趁着市委市政府对文化建设的高度重视，我们成立新的美术馆，在进行专业创作的同时，对美术作品进行研究，不断培养美术人才，创造更多更优秀的美术作品。作为一个公益性的平台，美术馆将为港城市民带去一种艺术的启示，这对于市民整体艺术素养的培养和提升、对于国画艺术在民间的传承都将大有裨益。”

　　不用怀疑，说此番话的徐华翔不管是只身一人还是并肩而行，他都会在绘画这条道路上一直前行，并不断达到和超越新的艺术高度。